Los dos en la pareja: una exploración de la fluidez y la identidad de género
La paleta monocromática de “Los dos en el par” resalta el simbolismo del color blanco en la bandera LGBTQIA , asociado con las personas intersexuales y que representa la unidad y la inclusión de todas las identidades.
En el lienzo principal, un personaje lleva un sombrero floreado, tradicionalmente vinculado a la feminidad, mientras que el otro sostiene un puro, considerado históricamente un símbolo de masculinidad. La escena equilibra estas energías opuestas, desafiando los roles de género convencionales.
En uno de los lienzos laterales, el personaje que inicialmente sostenía el puro aparece ahora con el sombrero floreado, adoptando una expresión más femenina. Este cambio sugiere cómo las identidades pueden ser fluidas y transformarse según el contexto.
Por el contrario, en el lienzo opuesto, el hombre que originalmente llevaba el sombrero floreado ahora sostiene el cigarro. Este intercambio simbólico enfatiza cómo los mismos elementos pueden cruzar los límites de lo que la sociedad etiqueta como masculino o femenino.
La composición de los tres lienzos invita al espectador a reflexionar sobre la fluidez de las identidades y los roles de género: ¿qué significa sentirse más masculino, más femenino o quizás ninguno de los dos? ¿Quiénes somos realmente?
Las variaciones de los personajes en los lienzos laterales exploran la naturaleza performativa del género y revelan la diversidad de formas en que puede manifestarse. Este juego de contrastes y transformaciones permite que la obra entable un diálogo con el espectador sobre las complejidades de la identidad y la expresión personal.
